使用UTility这个词最近成为NFT市场的热门话题。NFT销售开放版NFT来自NFT《第一天出门》(Firstdayout)，以其著名NFT摄影师Drift而闻名。NFT在24小时内成功销售了1万多张照片，总销售额超过600万美元。

售后，一些收藏家开始询问Drift项目的下一个开发计划，包括作品本身的有效性，以激励持有人。然而，Drift回应说，艺术本身是有效的，不需要任何效果，所以它不欠任何人买他的作品。

这句话突然在推特上爆发了一个大锅。艺术家们，推特圈的大V都出来了，球队的界限非常清晰。艺术家基本上站在Drift一边。他们认为艺术家唯一关心的是创造艺术本身，而不是提供他们所做的。许多收藏家说，既然你选择在Web3世界玩，请尊重Web3的规则。

贡丸认为，辩论的背后是NFT市场和生态的不断变化。艺术家和收藏家之间的摩擦反映出，加密收藏市场正在进入探索NFT真正价值的阶段。与21年初相比，NFT世界只关注图像本身，这也给艺术家带来了大量的时间红利。随着NFT空间的饱和，收藏家开始寻求NFT技术本身在应用中的更大潜力。

近年来，我们在社会和技术上都看到了NFT领域的巨大变化和创新。许多社区已经开始达成共识，即这些数字收藏只有图像和任何估值方法在未来很长一段时间内是不可持续的，需要在福利、权利、参与机会和访问标准的基础上建立更多的效用，为NFT收藏家（新旧）带来新的吸引力。
以下两个案例代表了创作团队和艺术家，解释了如何在NFT通常收集和稀缺的基础上为收藏家创造不同类型的权益，包括活动票、特殊贵宾待遇、赎回、投票、孵化、免费空投、慈善目的等，也为项目本身带来了成功。本质上，这些行为鼓励持有人参与各种活动，与创作者建立独家社区，享受前所未有的身临其境体验，提高收藏家的忠诚度，吸引更多的新收藏家成为伐木疲劳。
BAYC

无聊猿类项目的巨大成功离不开创意团队对NFT价值的不断追求(贡丸写这篇文章时，猿类的地板价格已经超过124)。可以说，当其他项目还在讨论图像呈现的艺术性时，团队已经在探索NFT本身的实用性，以及如何将项目变成终身会员社区，类似于充满活动和聚会的特权。实践包括与会员艺术家合作的apenft、免费空投、独家merch、投票和游戏以及即将到来的土地销售能力。此外，BAYC团队及其独家成员决定向许多与猿类相关的动物慈善机构捐赠85万美元。这个品牌不仅带来了积极的影响，最终也证明了他们推出的NFT效用给他们带来了更多的价值。
村上隆
作为当代著名艺术家，村上龙一直走在传统艺术与流行文化的交界处。他的代表作《微笑向日葵》系列赢得了传统艺术界和时尚界的共同青睐。此外，他还不断举办展览，与大品牌合作生产产品，使他的作品本身具有巨大的市场价值。去年，他与数字工作室RTFKT联合推出了NFT项目Clonex。这些3DNFT头像也可用于游戏、Zoom会议等平台。目前，该项目的地价为17.3。

在Clonex取得巨大成功后，村上龙于今年4月正式推出了自己的NFT项目《Murakami.Flower2022》，由108*108像素网格中生成的1164种不同形状和颜色的向日葵组成。每个钱包只能买一朵NFT向日葵，以种子的形式出售。用户只能在公开销售之前知道花的具体形式。据说除了披露的roadmap，还会有相关的游戏，线下游戏和物理收藏作为向日葵NFT持有人的额外好处。因此，虽然花的具体形式直到21日才慢慢公布，但种子表明，人们的NFT地板价格已经上涨到近7位妻子。在确认了更有趣和有效的消息后，超越Clonex的市场表现可能只是时间问题。

当然，并不是所有艺术家的商业头脑都像村上龙一样精致。他们有自己的艺术追求，努力追求更纯粹的艺术形式和美。贡丸钦佩和尊重这一点。然而，如果是这样的话，人们认为NFT发行的艺术作品不应该受到所谓市场客观因素的影响，并选择继续强调数字艺术图像的独特性。然后，随着市场竞争的日益激烈，但流动性没有提高，更多的艺术家可能会受到质疑甚至放弃。Afterall，Artisalwaysaboutbusiness。

与传统艺术市场的关系相比，这种销售关系并没有太大的不同。更重要的是，传统艺术市场上仍有大量的中介机构，如画廊、经纪公司和媒体公司，共同促进艺术家的品牌和市场舆论取向。虽然第三方也从中获得了很多好处，但它也给了艺术家更多的安静空间来关注自己的创作。Web3下的艺术市场给了艺术家在没有中介帮助的情况下面对收藏家和自我营销的机会。然而，有多少艺术家可以独自经营自己作为一个品牌，并有能力作为公共关系、销售甚至客户服务？
另一方面，如果艺术NFT以前得到支持，因为它可以给收藏家带来可证明的稀缺性、真实性和所有权，收藏家能否继续享受作品图像本身在艺术家发布成千上万的NFT并赚取数百万甚至数千万的财富后的稀缺性？如果没有，所谓不可替代的所有权有什么意义？如果毕加索和梵高能在街上看到，哪个收藏家愿意花很多钱为这些画买单？不可避免的结果是，收藏家希望和要求除了艺术之外，还能获得额外的奖励，使他们的第n个版本更加不同，经济回报更加可持续和稳定。否则，面对需求和供给侧的下降，工作价格的结果只有一个下降。这是经济教科书第一章教很多人的基本常识。

Anyway，你可以指责收藏家变得贪婪，对艺术本身的一切都不满意，想要更多的额外价值来获得更好的利润，甚至是短期内的快速爆炸性回报；你也可以责骂艺术家变得贪婪，只是为了赚钱，而不是面对供需失衡造成的贬值。但这场争论无疑给进入NFT市场的新创作者或收藏家一个警钟，真正测试NFT不仅仅是JPEG。
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